2015年10月17日“第十届佛罗伦萨国际当代艺术双年展”即将在意大利佛罗伦萨盛大开幕，上舍空间合作的重要青年艺术家赵露受邀参展。这将是继本月初在西班牙巴塞罗那艺博会上受到西方艺术界广泛好评与瞩目之后，赵露作品再次与欧洲朋友们见面，也是赵露继“覆膜米兰”个展之后的又一次意大利展览。

　　佛罗伦萨双年展于1997年由创始人Pasquale和PieroCelona创立于佛罗伦萨展览中心（Fortezza da Basso），它是几个国际上独立的当代艺术平台和艺术节日之一，并将世界各地的艺术家自由地聚集在佛罗伦萨。在佛罗伦萨双年展的国际影响下使得佛罗伦萨不再只是一个被人熟知的文艺复兴发源地，并且也使其成为了聚集着越来越多的年轻艺术家的一个当代艺术的聚焦点。“佛罗伦萨国际当代艺术双年展”与“威尼斯国际当代艺术双年展”和“米兰当代艺术三年展”并称“意大利三大艺术大展”，为全世界的当代艺术家提供了展示思想与才艺的舞台。

　　此次展览中艺术家赵露将呈现他的水墨作品。如同其材料作品一般，水墨作品同样呈现出一种主题的多元化倾向。画面的主体可以是飞禽走兽、芭蕾舞者、宗教人物、清代官员……这些形象或是来源于现实生活、网络讯息，或是来源于日常阅读、宗教信仰。无论主题如何变化，促使艺术家对其做出选择的原因只有一个，即被打动感。“我固守的不是题材，而是被打动感。人是鲜活的，日日是新日，每天打动你的东西一定是不一样的，我要用我的方式把这种触动鲜活地记录下来。”

　　从画面构图来看，赵露的水墨作品具有一种整体视觉上的统一性。无论是人物、动物，抑或是日常物，画面中独立的主体形象均被置于正中的位置，在层层渲染的底色中呈现出一种莫名的孤寂之感。与此同时，画纸四边的留白在对主体形象形成视觉挤压的同时，似乎也为画中形象与观者之间设立了一段无形的边界，由此带来的距离感与隔膜感陡然而生。无论远观抑或近看，某种视觉与心理上无法跨越的间隔始终横亘于观者与物像之间。事实上，距离、隔膜、孤寂正是赵露对我们身处世界的理解。“人和人、人和世界之间都会有距离和隔膜，有些是很难跨越的。我认为孤寂是生命的本质。无论拥有多么好的朋友、配偶，在某一时刻，你总是能够感觉到生命的孤寂，最深刻的东西往往是无法交流的。”赵露正是将这一自我世界观作为其一切艺术创作的支撑与原点。